郭凤怡的传奇人生

　　近日，艺术评论人彭德的一篇文章在微博中被大量转载，此文章矛头直指国内著名画廊长征空间热推的已故艺术家郭凤怡。文章称“郭凤怡被请参加威尼斯双年展主题展，无异于嘲弄中国当代艺术。”此文章一出，立刻引发业内轩然大波，圈内不少人也加入战局，在网络上掀起了一轮“郭凤怡大战”。

　　谁是郭凤怡？此人为什么能在短时间内引起如此大的评论热潮？长征空间这样描述郭凤怡，“郭凤怡是一位自学成才的女艺术家。她的艺术生涯始于1989年，郭凤怡起初为了减轻疾病的痛苦而练习气功，之后伴随着对生命哲学的不断体悟和身体经验的体察，许多视觉符号和信息时时涌现在她的眼前，必须用纸笔加以表达才可调整身体与心智的平衡，记录她结合气功和易经而展开的对中国传统文化的各种知识系统的学习和对以人的身体为中心而进入的生命、自然而至宇宙的问询。”郭凤怡与长征的渊源始于当年长征空间总监卢杰所策划的“长征计划”项目，在这一项目中，郭凤怡为长征途中的一站—— 云南泸沽湖创作了自己的作品。之后，长征空间举办了“谁是郭凤怡”展览，卢杰表示，他希望以郭凤怡这样的艺术作品、打开当代艺术精英主义的理解，“我们想告诉艺术界，当代民间有一种非常乡土、与民间结合的当代力量，有自成一体的视觉创造性。”

　　而彭德显然不这么认为，在文章中，他觉得“郭凤怡画画是她跳神治病的手段，以互动的方式，携带出个人的性情和寄托。这应当是引起卢杰关注的原因。不过她的作品缺乏中医理念的支持，又不是传统图符，除了她自己，别人无法识读，古人戏称鬼画符。”而他也接触过这位来自民间的艺术家，“我同郭凤怡有过一面之交，在西安机场到美院的小车上。她给我的印象是淳朴、开朗和随性，不大经常出门的农村大娘的作风。车开到土门的高架桥，她直呼下车，司机说高架桥不能停车，她说下面就是我家，为什么不能停？郭凤怡固然活在当代，但同中国当代文化思潮大不相干……她的画类似儿童画，不属于当代艺术。硬要将郭凤怡同当代拉上关系，那么中国境内活着的哪怕是一株小草也有当代痕迹。” 不只彭德，圈内一直活跃的策展人付晓东也说：“这个现象只能说明国外策展人对中国文化和艺术是没有什么辨识度的，更没有理解力。被渠道提供什么，就认同什么罢了。渠道提供的是泥人张，还是面人李，什么都无所谓。”与彭德们的论点不同，艺术家蒋志认为“彭文真是一篇‘奇文’，看呆了！…看出看不出‘文化’‘当代’本来就是各人的事，各有所能、各有所见、各有所思，说人家‘误读’骂别人‘浅薄’也只是自以为是、情绪不稳定的小恙而己，但以确凿的口吻在公共舆论空间发布自己揣度的关于亡者的死因，极为不当。”……如此正反双方的辩论不一一举例，但仍在微博中热议不止。

　　然而，不管网络上的评论多么的热烈，郭凤怡在国外走红却是事实。多年前的巴塞尔艺术博览会(Art Basel)“艺术宣言”单元破例接纳了1942年出生的郭凤怡，而这个单元以往只接受40岁以下的年轻艺术家。不仅仅是巴塞尔和威尼斯双年展，在最近几年的国际艺术展览中，如法国里昂当代美术馆的中国当代艺术、布拉格双年展、韩国光州双年展和日本横滨三年展等等，郭凤怡的作品均受到礼遇，并被国际藏家及博物馆关注，前几年，甚至有某家博物馆专程前往西安寻找郭凤怡，希望为她建立完整的作品收藏系统。在今年，郭凤怡的作品也参加了6月在伦敦海沃德美术馆新展《宇宙的另类指南》，并即将参加10月份的美国卡内基国际艺术展。

　　莎士比亚说，“一千个人眼中有一千个哈姆雷特”，且不去判断郭凤怡的作品究竟是好是坏或者是否称为艺术，大家心中必然都有自己的判断标准。要说的是，下个礼拜六，长征空间会举办郭凤怡在长征的第三个展览，你心中的郭凤怡是什么样？去看看就知道了。